SOTOS «tiempo al tiempo»

 

Presenta en directo “tiempo al tiempo”

PROXIMOS CONCIERTOS

JUNIO
25 Sábado: Falla Jose Esteve Marques de Montortal / Con Banda (Valencia)
28 Martes : Fnac San Agustín / Show Case con banda (Valencia)
30 Jueves: / Acústico (Valencia)

JULIO
01 Viernes: Gong Valencia / Acústico (Valencia)
07 Jueves: Corte Inglés / Avd de Francia /Acústico  (Valencia)
22 Viernes: Bienal de Buñol / Con banda (Valencia)
28 Jueves: Fnac Marbella/ Show Case / Acústico  (Malaga)
29 Viernes: Fnac Málaga / Show Case / Acústico (Malaga)

Compositor, guitarrista y cantante. En sus orígenes formo parte de grupos como La Instalación y Los Molestones, pero fue con su grupo LA ROCKA con quienes empezó a labrarse un “nombre”, “Hablar de La Rocka es hablar de la historia de la música valenciana”.

Como La Rocka grabó dos álbumes y compartio escenario con grupos como “Los Rodriguez, Danza Invisible y acompañó a Simple Minds en su gira española en el año 95.Despues de unos años con La Rocka el mismísimo Jaime Urrutia se fijó en el, grabando canciones mias como “Mentiras”, “Si la vida te lo da” y “Tus problemas” e incorporándolo como músico de su banda junto a otros músicos de prestigio: Esteban Hirschfeld (ex Los Rápidos de Manolo García), Juan Luis Ambite (ex Los Pistones) o Germán Vilella (ex Los Rodríguez).

 Ya en su primer disco “Vuelvo a Entrar” gozo de colaboraciones de prestigio como las de Jaime Urrutia (por cortesía de Warner Music Spain) pone voces en “Es Amor” y en “Una Noche más”, Ariel Rot (por cortesía de Warner Music Spain), voz y guitarras en “Ni tu ni yo” y solo guitarra en “Vida irreal”, Rubén y Leiva (por cortesía de Sony Music) guitarras acústicas en “Mentiras”, Jorge Explosión pone la armónica en “Tus Problemas” y Esteban Hirschfeld todo tipo de teclados en cinco de los temas.

 Después de dos años con su anterior proyecto ha llegado la hora de presentaos su esperado segundo álbum “Tiempo al Tiempo”

 Disco grabado en el verano del 2015 en los estudios CandyLand Rock y BLACK BETTY bajo la producción de Candy Caramelo destacado músico y productor que ha trabajado con artistas como (Andrés Calamaro, Fito Cabrales , Ariel Rot, Jaime Urrutia, Isma Romero etc…) y con unos músicos de excepción como, Toni Jurado a la Batería (Los Zigrraros , Quique González ,Ariel Rot etc..) Candy Caramelo al bajo.. Seguidamente José Nortes puso la guinda con la masterizacion  del disco.

  TIEMPO AL TIEMPO

Tiempo al Tiempo es un recorrido de experiencias vividas en primera persona durante todo un año con el que cualquiera de nosotros se puede sentir identificado (Mucho Rock) rock contundente que reivindica nuestra música (Quiero que grites) una de tantas historias de una noche (Tiempo al Tiempo) un himno (Domingos Raros) sin duda una declaración de amor. Son canciones que se arrojan, desde sus letras, vivencias cotidianas que surgen del corazón. (De 12 a 3)un pequeño toque de atención (Ayer) La culpa tratada con ternura (Miradas) pop rock directo y elegante (Una oportunidad) más que una despedida (El Elegido) una declaración de principios.

 La portada es otro ejemplo de este concepto, un primer plano de Sotos, pintado a mano alzado con una mirada que lo dice todo, mirada que ha plasmado muy bien Martín Forés.

Artista Valenciano que lleva toda una vida dedicada a las artes plásticas, el cartelísmo y la, ilustración para prensa, carteles, trompe l´loeil. Especializado en retrato de gran formato. ha logrado plasmar una imagen atractiva y conmovedora, evocadora y podríamos decir que envidiable… www.martinfores.com

FEO «sinónimo de existencia»

Con claras influencias de grupos internacionales arrancan con una primera formación clásica de dos guitarras, bajo y batería integrada por Juandi Gallego a la voz y como compositor principal, Frank Ruíz a la guitarra solista, Idamor Fernández al bajo y Juan Solano a la batería.

Tras una primera maqueta titulada “La Hipotenusa de los Peces” se lanzan a grabar “Introgira” su primer EP con Carlos Hernández a la producción (Habitación Roja, Planetas, Triángulo de Amor Bizarro, Leiva….) en los Estudios Artesonao de Málaga con Miguel Olmedo y Dani Pineda como responsables técnicos.

Después de la grabación y gira de presentación de Introgira por diferentes escenarios de la escena musical andaluza como el Teatro Echegaray de Málaga o la sala Supersonic de Cádiz, Juan Solano deja la batería entrando Paco Manzanares en su lugar e incorporándose Quique Escudero a las teclas.

Con esta nueva formación comienza una nueva etapa de composición en la banda que desemboca en Sinónimo de Existencia, su nuevo EP en el que Miguel Olmedo y Dani Pineda asumen las labores de producción, grabando de nuevo en los Estudios Artesonao de Málaga, mezclándose en los Estudios Moby Dick de Málaga lugares por donde han pasado Airbag, Stone Pillow, Javier Ojeda, Tabletom, Jammin’Dose o Danza Invisible. El disco se ha masterizado en PKO Estudios por Caco Refojo en Madrid por donde han pasado Dover, Ariel Rot, Rosendo o Pereza.

Todos los integrantes de FEO tienen probada experiencia en salas y festivales como Festival Ojeando, Siroco, Sala Caracol, Sala Cambayá, Sala Revólver, Chesterfield Café, Sala Juglar, Teatro Echegaray, Sala La Cochera Cabaret, Sala Events, Sala Honky o Sala Supersonic. En su trayectoria se encuentran bandas anteriores como Oniria, Theodore Graves, Blackjacks o Canajazz Band.

Seleccionados como uno de los 20 grupos revelación nacional en el 2015 por el Programa La Merienda de Canal Extremadura Radio de Agustín Fuentes, Contempopránea.

 

Algunos vínculos interesantes:

Facebook: http://www.facebook.com/feomusic

Twitter: https://www.twitter.com/feoband

Bandcamp: feoband.bandcamp.com

Bandcamp segundo EP: https://feoband.bandcamp.com/album/sinonimo-de-existencia

Bandcamp primer EP: https://feoband.bandcamp.com/album/introgira

Videoclip de Rojo, single de Sinónimo de Existencia: https://youtu.be/tEGVvyI9RS0

Documental Grabación Sinónimo de Existencia: https://youtu.be/toC5XDWzlVs

 

NOIAH nuevo videoclip «unica»

 

NOIAH continúa con la promoción de su más reciente y exitoso disco, De materia y tiempo (2016; producido por Dani Alcover), y lo hace con el lanzamiento del primer videoclip extraído de ese trabajo, correspondiente a la canción Única.

Única no es el típico videoclip de una banda de rock. NOIAH ha querido en este proyecto ir más allá de todos los tópicos del género, tanto en lo que respecta a su realización como en el mensaje que busca transmitir. Para ello, ha contado con la ayuda de la productora TTF Films y de la labor de la actriz Julia Sobrón, la verdadera protagonista de Única.

Esta última canción constituye el segundo single extraído De materia y tiempo, el trabajo con el que NOIAH rompe con tres años de silencio discográfico y supone su regreso a los escenarios de toda España. Las 12 nuevas canciones del cuarto LP de la veterana banda madrileña han sido grabadas y masterizadas por Dani Alcover, uno de los mejores productores de rock en España que ha trabajado con bandas como Dover, Cori-zonas, La Cabra Mecánica, Depedro, Sex Museum, Habeas Corpus, Sugarless o Héroes del Silencio. El disco está disponible para su escucha aquí.

www.noiah.com

NOIAH presentó en directo De materia y tiempo el pasado 4 de marzo logrando en solitario un sold out en la mítica sala madrileña El Sol.

Además, la banda está realizando una completa gira que los está llevando por todos los rincones del país.

27 de mayo – Rock La Púa – Villagordo (Jaén)

25 de junio – Festival Alzheimer – León

16 de julio – Blues – Benavente (Zamora)

29 de julio – MiaQueFest – Porcuna (Jaén)

6 de agosto – Boina Fest – Arenillas (Soria)

7 de octubre – EgoLive – Alcalá de Henares (Madrid)

8 de octubre – Casino Rock – Esquivias (Toledo)

15 de octubre – En Directo – Cuenca

22 de octubre – Crazy Cats – Coslada (Madrid)

… y aún más fechas por confirmar.

PICCADILLY

nuevo disco»perdones eléctricos»

Piccadilly, ¿Qué es Piccadilly?

Piccadilly son canciones, son carretera; son 4 músicos con alma de artesanos que elaboran armonías con la máxima delicadeza de un purista; todo esto unido a la contundencia, fuerza y carácter que muestran en los escenarios.

Son pura Gasolina ardiendo En Medio del Universo; son notas que se instalan en tus Sueños antes que te duermas; son esos sueños que esperas que sean Para Todo y Para Siempre.

Aunque ayer les Dijeras que no, están seguros que Volverás a sumergirte en sus melodías, porque Eresparte de esas letras, de esos acordes.

Saben que Otro tiempo vendrá, y a pesar de que caigan nevadas en Madrid, Tormentas en París o granizo en Berlín, sus canciones se seguirán escuchando. Porque aunque se den De Bruces con la realidad, se levantarán, y te tenderán la mano diciéndote “Quedamos y Hablamos Mañana”. Porque no son simplemente músicos; son Piccadilly.

                  Perdones Eléctricos

Tras el lanzamiento de su primer EP “No he venido a dormir” con el que se proclamaron Nacional de Música de Barajas, Lasting Noise Band Contest) y una gira que les llevo a recorrer toda España; deciden lanzarse a la grabación de su primer LP.

De la mano de Jacobo García (Iguana Tango, Nonno) en los estudios El Cielo de Madrid comienza a gestarse su primer largo.

“Perdones Eléctricos” cuenta con once cortes que definen y marcan un estilo muy definido; ese estilo va desde el pop más visceral con unas letras y un sonido cuidado que nos evoca a Los Secretos o Quique González; hasta el descaro y la contundencia del rock de The Who o de Bruce Springsteen.

Oliver Green Feat Sananda «4th avenue»

 

Hace tan solo unos meses surgió, casi por casualidad, en una conversación el nombre de un chico joven que proponía algo diferente, propuesta musical distinta y de calidad.
Javier Catalá  hablaba de él con admiración y sorpresa.  Su voz, sus canciones, su personalidad… todo resultaba diferente.

Comenzamos con “4th Avenue”, canción tremenda que reúne todo lo necesario para convertirse en un hit. Del mismo tema se han hecho dos versiones dance a cargo de Grazze, un proyecto que dará que hablar.
Oliver Green nació en Helsinki, Finlandia el 20 de abril de 1990. Después de vivir algunos años en Lanzarote a los 5 años se trasladó a Málaga, donde empezó su aprendizaje con la guitarra. Durante su infancia estudió en la escuela de teatro, canto y baile (Stage Coach, Málaga) y música (the Music Factory, Málaga) donde completó 5 grados de Trinity Oxford Guitar, pero hasta los 16 años no comenzó su dedicación completa a la música. Con 21 años viaja a Madrid donde comienza a estudiar arte dramático en la escuela de cristina Rota (Work in Progres) y voz con Edith Salazar.
Oliver Green ha pasado toda su vida a una guitarra tocando, cantando y componiendo, y su hogar es el escenario.

LA NEGRA, nuevo disco «Colores»

 

La Negra nos sorprende con una canción “Parar” que es un grito a la esperanza sobre la situación que están viviendo los refugiados Sirios en Europa. Un mensaje claro a la clase política del mundo que mira hacia otro lado en un problema social en la que está implicada la humanidad entera.

Amparo Velasco fue artista desde que nació sin que tan siquiera ella lo supiera. Así de simple. Su inicio en el mundo musical se produjo en 2006 dentro del selectivo concepto artístico que significó Casa Limón. Antes, comenzó a sentir el respeto por trabajar con artistas flamencos de la calidad suprema de José Mercé o Vicente Amigo . Sin duda, inmejorables maestros. Su primer trabajo se podría considerar como de sorpresa muy agradable. Todos, sin excepción alabaron su maravillosa y sorprendente voz, nueva y diferente. Nació para todos “La Negra”.

Pasó mucho tiempo, quizás demasiado, hasta tener nuevas noticias de La Negra “la que nunca” fue editado en el 2012 y seguía manteniendo un toque de aire y calidad maravilloso. El Jazz y los ritmos africanos y latinos tienen presencia junto a su inevitable raíz flamenca. Nadie se parecía a ella. Era diferente.

2016 debe ser el año de su consagración definitiva como una gran cantante que sabe como nadie emocionar con sus canciones. Ningún profesional como Juan Fernández “Panki” para diseñar un traje a su medida a esta gran artista en su vertiente más aromática musical y de sentimiento.

Colores sorprenderá. No es un disco más,  es un excelente y maravilloso trabajo lleno de emociones en forma de música. Jam, Parar, Corazón nuevo, Secreto de la vida, Como flores de abril, libre… Doce canciones, doce historias diferentes, 12 capítulos que se clavarán en el corazón de los sensibles que aman la música de calidad.

Colores de Amparo Velasco “La Negra” a la venta